中國畫壇著名國畫家2024年8月人氣指數(shù)排行榜面世
日期：2024-09-02
自中國改革開放富起來以后，中國在世界的影響力是越來越大。談到全球藝術品市場，中國所占的份額可算第一大國。中國藝術品市場由原來的書畫收藏延伸而來，隨著新時代經(jīng)濟的飛速發(fā)展，人們對書畫藝術品的投資越來越看重，然而目前書畫市場總有魚目混珠，不少贗品以假亂真之跡象，對書畫收藏造成了很大的危害。因此在書畫收藏投資中，一定要明確當代最具收藏潛力畫家不僅是當務之急，找準目標不容忽視的是收藏!那么當代哪類畫家最具有收藏潛力和收藏價值呢?
由權威門戶的中國大型藝術類網(wǎng)站，有收藏、鑒定行業(yè)專家以及互聯(lián)網(wǎng)平臺等組成專業(yè)評審團，通過面訪、調(diào)研等形式，從繪畫創(chuàng)新、藏家反應、市場表現(xiàn)、知名度、精氣神、誠信以及畫家德行等八大維度進行專業(yè)的數(shù)據(jù)篩選，分析，洞察及評選,，隆重推出中國畫壇著名國畫家2024年8月人氣指數(shù)排行榜TOP100，吸引了眾多藝術品愛好者的關注。這份榜單上，共有100位當代中國畫名家入選，他們的作品在國畫收藏市場上具有很高的升值潛力和收藏價值。
名列2024年8月排行榜前20位的國畫大家是：崔如琢、范曾、韓美林、賈又福、盧禹舜、朱祖國、史國良、何家英、郭石夫、張立辰、馮遠、陳家泠、賈廣健、徐里、吳悅石、馮大中、周韶華、楊明義、陳傳席、丁紹光。
1、崔如琢
早年取法石濤、八大山人、吳昌碩、傅抱石等歷代大師，后拜入國畫大師李苦禪門下，書法則師承書法家鄭誦先。從20世紀80年代開始收藏歷代藝術大師的書畫精品，藏品囊括從宋、元、明、清到近現(xiàn)代大師的書畫精品，數(shù)量頗豐。他曾因捐贈給故宮1個億引起人們的廣泛關注，崔如琢先生的作品畫如其人，樸茂厚重蒼中見濕，大氣磅礴大巧若拙，崔如琢已連續(xù)8年蟬聯(lián)榜首，被稱為全球成交價格最高的在世藝術家，人們稱崔如琢為“活在拍賣場傳說里的人物”。從2011年至今，國內(nèi)當代藝術品拍賣奇跡，幾乎都是崔如琢創(chuàng)造的。
2、范曾
近日，86歲身價百億的范曾宣布第四婚，震驚了整個藝術界。范曾堪稱中國當今書畫界翹楚，曾就讀于南開大學歷史系和中央美術學院美術史系，后轉(zhuǎn)中國畫系，曾師從蔣兆和、李苦禪、李可染、郭味蕖等巨擘。其畫精于白描，尤喜寫意人物，提倡清初名僧石濤的“一畫論”，主張“以詩為魂，以書為骨”，畫作筆力遒勁，線條簡括，氣韻生動。
范曾人如其畫，頗具古人之風，慷慨豪俠，談及歷史、儒學神采飛揚。“癡于繪畫，能書。偶為辭章，頗抒己懷。好讀書史，略通古今之變。”這是他給自己的評語，他這24個字看似謙虛，有幾分博古通今的自傲。
3、韓美林
作為我國一級美術師，不僅設計了兩輪的生肖紀念郵票，還是福娃的設計者，在繪畫、書法、雕塑、設計、陶瓷等藝術領域上均有造詣。
韓美林的藝術融于歲月征程，也指向人生哲學。他畫筆下的小動物，天真、可愛，只要看一眼就會被吸引。但誰又能想到，這位老人，經(jīng)歷過貧寒、戰(zhàn)亂、十年浩劫，一半人生可以用坎坷艱難來形容，但他在自己的作品中最想表達的，仍舊是純真的愛，這在當下的社會環(huán)境中顯得彌足珍貴。
4、賈又福
賈又福是我國成就卓著的山水畫家，潛心山水畫藝術創(chuàng)作和中國畫理論研究數(shù)十年，曾三十多次深入太行山區(qū)體察感悟生活和自然，其繪畫逐漸形成幽邃神秘的山水畫審美風格和語言樣式。同時，賈又福教授還長期從事山水畫教學實踐和研究，逐步確立了一套適應時代進步要求的山水畫教學體系。
5、盧禹舜
盧禹舜不僅是一個杰出的藝術家，他的三個系列既表達了三個不同的人文向度, 也是其風格、圖式探索過程中同中見異的三個方面。從歷史性的角度, 可以大體勾勒出這樣一個思想演進的軌跡：從《靜觀八荒》的澄懷味道, 到《唐人詩意》的古典精神與家園敘事, 再到《歐洲寫生》的異域人文之美, 禹舜在數(shù)量龐大的作品中完成了一次神秘的精神輪回, 也同時完成了新山水風格體系的構建。
6、朱祖國
朱祖國，擅長山水畫以及牛、鷹、雞等動物畫，其書法作品獲米蘭世博金獎，其獨創(chuàng)風格被畫壇謄為繪畫藝術大家。朱先生所創(chuàng)指墨畫，是繼潘天壽先生后又一位指墨畫藝術大家，作品被柬埔寨王國·諾羅敦·西哈莫尼國王、泰王國紀拉空·吉滴耶恭親王、聯(lián)合國前秘書長潘基文先生、福耀玻璃董事長曹德旺先生、橫店影視城創(chuàng)始人徐文榮先生、俄羅斯圣彼得堡國家博物館、日本、韓國、澳大利亞、英國、法國、以色列、德國、意大利、美國等私立美術館和中外企業(yè)界知名人士收藏。朱先生童年在家鄉(xiāng)牧牛，以沙當紙以指作筆習畫，其作巨幅山水氣勢磅礴為世人贊嘆。尤喜畫動物，其畫之牛與鷹既呆萌可愛又氣勢逼人。被著名評論家評曰“觀之牛鷹既靈動可愛又霸氣見其在言、畫活了”！朱祖國先生以其獨特的自創(chuàng)繪畫風格，被中國畫壇評為能開創(chuàng)一派之國畫大家。
7、史國良
當代中國畫僧的再傳人，史國良出家后切身的宗教體驗，使他以一種全新的眼光重新審視觀照出家前就熟悉的他的藝術所表現(xiàn)的世界。他的畫風以寫實手法，反映時代生活為主，是中國人物畫寫實畫派的重要代表。史國良的繪畫寫實性來源于他的寫生基礎，他受過嚴格的素描速寫等寫生訓練，也曾多次到西藏去體驗生活和寫生，史國良的寫實風格也是與他的兩位老師的影響分不開的，一是周思聰，一是黃胄 。
8、何家英
何家英筆下的工筆人物總是讓人百看不厭，盡管歲月流逝，魅力猶存。那些沉靜優(yōu)雅的少女形象，總有一種超然物外的高潔和涉世未深的真純。何家英開創(chuàng)出了一條既不失傳統(tǒng)又具有時代審美的現(xiàn)代工筆新路，以新經(jīng)典的姿態(tài)得到社會各界的認可，在美術圈備受追捧。
9、郭石夫
以大寫意花鳥畫享譽畫壇，并兼擅山水、書法、篆刻、詩詞及西洋繪畫等，于戲曲上造詣尤深。郭石夫先生的花鳥畫，博綜集萃，淵源廣大、由近現(xiàn)代之吳昌碩、潘天壽、齊白石、朱屺瞻諸巨匠，追溯揚州二李、八大、二石至青藤白陽，悉為己用，蔚為一家。其畫風沉雄樸厚，古雅剛正，磅礴而不染獷悍之習，灑脫而內(nèi)具堅貞之質(zhì)。凡一花片葉、寸草泰石，莫不深合理法，備極情態(tài)，而未嘗于“創(chuàng)新”的旗號下墮入流滑狂怪一格，實為中國當代大寫意花鳥畫領域樹立一代典范。
10、張立辰
在當代中國畫領域，張立辰先生是寫意的旗幟，是大寫意花鳥畫的領軍，也是重建中國畫傳承體系卓有收效的師表。張立辰還是一位杰出的美術教育家，他在中央美術學院執(zhí)教鞭和主持中國畫系教學多年，為改進和完善中央美術學院中國畫的教學方法做出了重要貢獻。
他在難度最大的大寫意花鳥畫的創(chuàng)作中，表現(xiàn)了前人所沒有的飽滿精神和充沛感情，實現(xiàn)了傳統(tǒng)筆墨意境向現(xiàn)代筆墨構成的轉(zhuǎn)化。在有效強化大寫意花鳥畫視覺能力的同時，賦予了大寫意花鳥畫以高亢昂揚又饒于生趣的內(nèi)在精神，從而在前人的基礎上把大寫意花鳥畫推向了一個新的境地。
11、馮遠
談及馮遠，其最為鮮明的標簽便是重大歷史題材和當代現(xiàn)實生活題材的人物畫創(chuàng)作。9年艱苦而迷惘的知青生活如同生命的烙印，為馮遠提供了豐沛的社會底層的人生體驗，也加深了他對歷史和人的理解，奠定了他關注社會、關注生活、關注人的創(chuàng)作態(tài)度，賦予了其作品熱情雄肆、深刻浩大的風格特征，以及獨特的中國精神氣象。
12、陳家泠
陳家泠最初學習的是人物畫，八十年代開始吸收中國古代壁畫和外國水彩的技法，且經(jīng)過了反復的研究和實踐，創(chuàng)造出了具有中國哲理性，兼有印象派、抽象派及表現(xiàn)主義特點的現(xiàn)代國畫新流派。
陳家泠筆下，他的線條、色塊、墨法、氣韻能夠自動轉(zhuǎn)換到任何畫面中去，卻又自成語言，以獨特的“泠風格”藝術造詣吸引觀眾挑剔的眼睛。作為老一輩接受典型傳統(tǒng)教育的出色畫家，值得敬佩的地方就是他的大氣包容，思想、激情、情義、膽魄、體力、智慧合于一身，他的革新中國畫是當代畫壇頗為濃墨重彩的一筆。
13、賈廣健
達到清凈的境界，賈廣健的一實一形之物和多為大景，著眼極寬，較為容易創(chuàng)造出畫中之清、之境。除了技藝方面的處理方法，另外也要在題材上有所選擇。他的荷花系列作品中尤其體現(xiàn)了他在這種境界中的創(chuàng)造成果。賈廣健所畫的荷花，是以復瓣蓮花為主，這類繪畫形象再現(xiàn)了一個清凈的世界。
14、徐里
徐里的創(chuàng)作，按他自己的歸類，可分為三大類別：一是西藏系列，早先的吉祥雪域和現(xiàn)在的藏密佛像；二是古絲綢之路系列；三是近年來的海外寫生系列。三十多年來，無論是“西藏”系列、“吉祥雪域”系列、“古絲綢之路”系列，還是“中國山水”系列，徐里始終在探尋中國油畫的中國元素和東方藝術神韻。在他的作品中，傳統(tǒng)繪畫所張揚的視覺沖擊力被融為一爐，達到了內(nèi)容與形式的統(tǒng)一和理性與感性的統(tǒng)一，獨有的鮮明的藝術語言形成了境界高遠、色彩輝煌壯麗，畫面深沉優(yōu)雅的藝術風格，讓人驚嘆不已。
15、吳悅石
在當代文人畫傳統(tǒng)的承傳體系中，吳悅石先生及其創(chuàng)作的確是一座不可繞過的重鎮(zhèn)。無論是就其筆墨意象，還是所謂的精神氣格而言，吳先生在闡揚前人的同時，又更多地具有了屬于自己的個性范疇中的創(chuàng)造與發(fā)明。這也是他之所以成為當下傳統(tǒng)文人繪畫領域執(zhí)牛耳者的重要原由。
吳先生于中國畫，舉凡山水、花鳥、人物諸科皆有建樹，以其深厚的傳統(tǒng)文化積淀，優(yōu)雅閑適的生活情趣以及樸質(zhì)率真的個性人生，生發(fā)于筆墨間，躍然于紙面上。其作品的鮮活、個性、優(yōu)雅，不僅成為“文人畫傳統(tǒng)”的空谷回響，更為當下觀念紛紜的畫壇，提供了一種參照。同時，也為當下中國畫的發(fā)展與前景，指明了一條敞亮的新途！
16、馮大中，以畫虎而聞名，被譽為“天下第一虎”。
馮大中的工筆虎畫在中國畫壇獨樹一幟，為美術創(chuàng)作提供了寶貴的經(jīng)驗，對中國工筆畫的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。他的作品展現(xiàn)了虎的豐富內(nèi)涵和獨特魅力，使觀者能夠感受到大自然的神奇與美妙，同時也引發(fā)了人們對于生命、情感和人性的思考。
17、周韶華
中國畫家、理論家周韶華。他是中國水墨畫“氣勢派”的創(chuàng)始人，致力于中國水墨畫由傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)型的主要代表。他于1982年創(chuàng)作的《黃河魂》是第一張被認為向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的作品，是一幅具有里程碑意義的著名杰作。它不僅標志著周韶華個人藝術歷程中的重大轉(zhuǎn)折，而且也是中國現(xiàn)代藝術史上的一次革命性突破，引發(fā)了中國水墨畫創(chuàng)新浪潮。這幅畫在以后的數(shù)十年中竟使中國的水墨畫得到空前的發(fā)展，甚至還波及到文學、音樂和舞美等其他領域。
《黃河魂》開創(chuàng)了中國水墨畫的新局面，周韶華與吳冠中也成了中國水墨畫革新的風云人物，被譽為“北吳南周”。
18、楊明義
被稱譽為“發(fā)現(xiàn)周莊第一人”。楊明義擅山水，多以江南水鄉(xiāng)風光入畫，所作筆墨淋漓，格調(diào)清新典雅，富有濃郁的抒情意味和鄉(xiāng)土氣息。他首創(chuàng)新一代風格的水墨水鄉(xiāng)中國畫，創(chuàng)造性地表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)的濃郁韻味，形成了鮮明、獨特的個人畫風，深得國內(nèi)外藝術界的高度評價和廣泛贊譽，影響巨大。自上世紀80年代以來，楊明義作品多次入選全國美展和國際重要展覽，并在亞、美、歐各地舉辦個人畫展近40次，出版各類畫冊、文集40余種。1982年作品入選中國首次赴法國春季沙龍畫展。1988年起，他的作品進入世界知名的紐約佳士德、蘇富比國際拍賣行，成為國內(nèi)少數(shù)幾位最早進入國際知名拍賣行的畫家。2018年獲白俄羅斯“最高藝術成就獎”，成為首位獲得該獎項的中國人。
19、陳傳席
陳傳席以美術評論著稱，在從事中國美術史研究中有重要貢獻。著名鑒定家謝稚柳曾稱“陳傳席是當代文人畫的一個頂。“我以前只知道他文章寫得好，沒有人能和他相比，未想到他的畫也這么好，文人畫當代數(shù)他最高。”
陳傳席的畫寧靜含蓄有詩意，格調(diào)高古、超邁絕俗，是當代最高的文人畫。”陳傳席在國外的名氣甚至超過國內(nèi)。作品被天安門、首都博物館、國家博物館、安徽省博物館、無錫蘇州深圳等博物館以及國外收藏機構收藏。
20、丁紹光
丁紹光先生的繪畫藝術能夠屹立于世界藝術之林，被中外矚目，是他的審美意境和語言充滿東方神韻和魅力。他的繪畫語言形式中既有新石器時代彩陶藝術絢爛而質(zhì)樸的語義，還有青銅文化時代青銅藝術的獰厲之美的符號，更有春秋戰(zhàn)國、秦漢時代精工、漆藝、畫像石、畫像磚、壁畫等藝術的形式語言，以及鏤金銼彩，如芙蓉出水的優(yōu)美和壯美，還能看到魏晉風度，瘦骨清樣之氣息，還有唐宋藝術的瑰麗。
他的點線面，以情感的智慧集中國傳統(tǒng)藝術表現(xiàn)之大成，同時又吸收西方現(xiàn)代藝術的色彩和形式結構的張力，使中國傳統(tǒng)藝術的詩性表現(xiàn)力具有新的語意傳奇，是傳統(tǒng)中國繪畫藝術的一個新跨越。
